半岛官方app一言不合就跳舞来一场宝莱坞之旅印度文化与歌舞息息相关，曾经有人认为印度是世界上最爱跳舞的国家，著名的肚皮舞便是发源于印度，也属印度跳得最好。

　　并且，印度也是对身体的控制探索得最深的国家。瑜伽从印度传出，印度人把舞蹈和瑜伽跟心灵联结了起来，认为这是表达内心最重要的方法。

　　印度舞蹈历史悠久，早在印度河文明时期，印度先民就很喜欢跳舞。印度的舞蹈最初源于古印度人对神的崇拜，人们为了取悦神灵，便会举行各种各样的祭祀礼仪。

　　在印度教现存的神像中，最著名的便是铸造于朱罗时代的湿婆铜像，也称之“纳塔罗阇”，意为舞蹈之王。

　　跳动的节奏代表着宇宙的心跳半岛官方网站，印度教认为，这是湿婆通过创造之舞的善行而产生的。湿婆神是舞蹈的化身，印度人由此把对湿婆神的崇拜表现为对舞蹈的热爱。

　　印度人十分热爱舞蹈，他们认为舞蹈是高级优雅的娱乐活动。不管是欢乐的场合还是遇到困难的时候，或是追求爱情的过程中，印度人都会翩翩起舞。

　　他们摇着铃铛、踩着节奏、且歌且舞，用歌舞诉说着内心的喜怒哀乐。歌舞作为一种肢体语言，突破了印度多语言的环境限制，传递各自的情感。

　　其中，宝莱坞对印度舞的发展起到了重要的作用。《摔跤吧爸爸》《三傻大闹宝莱坞》……很多宝莱坞所产出的电影都享誉国际，宝莱坞舞蹈作为电影舞蹈偏向于大众娱乐，也被广泛传播。

　　「宝莱坞」，是一个充满色彩、庆典、歌曲、舞蹈、浪漫、动作、戏剧、死亡的世界。宝莱坞的作品凭借着扣人心弦的情节、踢踏舞的音乐、色彩华丽的服装吸引着世界各地观众的目光。

　　宝莱坞也被称作是「印地语的影院」，位于印度孟买，是世界上最大的电影生产基地之一，代表了部分印度电影产业。宝莱坞就像印度最美丽的一张名片，展现了印度人独特的魅力。

　　宝莱坞影片中欢快的舞蹈和愉悦的引吭高歌，让印度人摆脱现实社会的烦闷，轻松愉悦的旋律，传达了印度人对生活乐观的姿态，宣扬了顽强向上的精神。

　　而自2015年来，一部名为《宝莱坞之旅》的印度歌舞剧持续在全球巡演。翩翩起舞的表演者，全身心地陶醉其中，忘了观众，更忘了自己，只顾使出浑身解数，用灵活熟练的四肢五官，述说着异域风情。

　　印度舞舞者通过手势、眼神、内心所想、面部表情，这种变化万千的姿势来表达人的七情六欲，甚至可以表达天地山水等自然景物和昼夜等自然现象。

　　《宝莱坞之旅》讲述了印度一个年轻的农村男孩为了追寻自己的梦想而搬到孟买的故事。在旅途中，他遇到了爱情，也遇到了友情。

　　梦中情人的出现，让他对未来的生活燃起了希望，一路上像哥哥一般照顾他、保护他的导师，则让他收获颇多。

　　然而，一切都不会顺风顺水，摇摆不定、迷失自我、拷问上天，在音乐与舞蹈的表现下，整个故事充满了浪漫感和戏剧性。在故事的最后，发生了意想不到的转折，向观众展现了一个令人惊讶的结局……

　　它通过一组一组充满活力的舞蹈动作，将印度真实的活力和魅力带到了舞台上。《宝莱坞之旅》在展示印度舞蹈的艺术性之外，一群精力充沛的青年演员使其更增添了现代的元素。

　　1月14日，这场充满了色彩和活力的《宝莱坞之旅》即将来到海峡文化艺术中心，在美妙的夜晚，带给观众们一出难以忘怀的歌舞剧表演。

　　1998年，他创建了Danceworx表演艺术学院，在当时的印度，这是第一所专业教习西方舞蹈的学院。时至今日，他已经拥有多达18家工作室，培养了成千上万德里和孟买的舞蹈学子学习国际化的舞蹈，如爵士、芭蕾、现代舞等。

　　他也是NIDT（Navdhara印度舞蹈剧院）的创始人与艺术总监，NIDT结合了西方舞蹈的物理方法和印度舞蹈的精神哲学，创造了一种独特的融合，既非东方也不是西方，而是完全通用的。

　　Ashley还发明了Prana Paint™技术，这是一种独特的敏化法，它能通过连通性、瑜伽、呼吸和触摸来探索运动。他还受邀在Joffrey芭蕾舞团等舞蹈剧团教授这种独特的技巧。

　　这种独特的方式使Ashley在国际上引起关注，也使他被邀请作为客座编舞创作德国开姆尼茨芭蕾舞团的国际当代舞蹈作品。该作品于2017年11月11日在德国开姆尼茨首演，演出满座，反响热烈，获得了巨大的成功。

　　Ashley已经为舞台和电影院编排了30多部故事片和舞台剧。无论是在电影还是戏剧界，他都以创作作品而闻名。